domingo, 7 de febrero de 2016

Campo académico de la innovación y la relación con una perspectiva de diseño ..Valeria Alejandrina Jimenez Pinzón



Campo académico de la innovación y la relación con una perspectiva de diseño ::Valeria Alejandrina Jimenez Pinzón. Resúmen de  Leon Cruickshank


Muchas disciplinas desde administrativas como la economía, hasta las sociales como la psicología o la sociología están interesadas en la búsqueda de la innovación. Desde los noventas también ha comenzado a emerger con fuerza el diseño a través de estudios más amplios de innovación.


A la fecha ha habido relativamente pocas discusiones directas sobre la innovación en el diseño (si se compara con otras disciplinas) sin embargo, esto está cambiando en parte debido al estímulo gubernamental y políticas recientemente enfocadas en la innovación. Por una parte, ha habido cierto grado de sorpresa y escepticismo respecto a separar el diseño de la innovación. Hay autores como George Cox, quien a pesar de sostener que el diseño es lo que conecta la creatividad y la innovación a lo largo de sus reportes emplea los términos diseño e innovación juntos (design innovation o innovación del diseño).


La búsqueda en la innovación es muy difícil ya que las búsquedas tienden a ser desviadas únicamente hacia las partes de la innovación accesibles de manera empírica (datos duros),por ejemplo el valor del tiempo y recursos son medibles por ende más consultados que aspectos relacionados a la creatividad, la inspiración y otras áreas relacionadas con el diseño y que son cruciales para una innovación exitosa.


Schumpiter es uno de los autores que considera que la innovación consiste en uno de los cinco tipos de las siguientes actividades: la creación de nuevos productos, nuevos métodos de producción, nuevas fuentes de suministros, la explotación o nuevos mercados y finalmente nuevas formas de organización de negocios. El legado de este acercamiento es evidente en el manual de Oslo, que define la innovación estableciéndola en 4 categorías: innovación de producto, procesos, mercadeo y organizacional.


Más allá de buscar sectores en los cuales se lleva a cabo la innovación, otros autores proponen que el grado de incertidumbre en cuanto al éxito de una innovación es útil porque entre más radical es la innovación es más posible que cruce fronteras, evidenciando lo difícil que puede resultar en la realidad y la práctica separar en categorías como indica el manual de Oslo. Asimismo se ha pretendido “medir”la innovación desde un espectro que va de muy leve hasta radical o incremental. Esto puede volver confuso ya que no siempre un salto radical es lo mejor.





Hay un gran consenso de que todas las innovaciones son multidimensionales, es decir que distintos tipos de pensamientos y actividades diversas necesitan conjuntarse para permitir que la innovación ocurra lo mejor posible, sin importar el grado de la innovación puede resultar un rotundo éxito o u fracaso en el mercado. Además, algunas experiencias así como las investigaciones anteriormente mencionadas muestran que en etapas iniciales la innovación no está bien refinad ao desarrollada como resultado de ello se puede presentar cierta disfuncionalidad. Únicamente a través de diferentes procesos de innovación incremental las nuevas propuestas se hacen verdaderamente efectivos, casi siempre muchos años después de la ruptura inicial.


Networking


Por otra parte para que la innovación sea verdadera se ha encontrado que es más eficiente el “networking” que promueve el intercambio de ideas entre diversas disciplinas.Dentro de las redes cabe mencionar que los nodos tienen diferentes tipos de conocimientos y capacidades lo cual impacta en como una empresa muy innovadora puede o no ser exitosa como el caso de Xerox que a pesar de ser una empresa que desarrolló nuevas ideas no fue tan popular como Apple que adoptó los adelantos y propuestas nuevas de otras empresas a la suya siendo por mucho más exitosas que de quienes tomó las ideas. Este es un claro ejemplo de cómo no siempre el grado de innovación coincide con la habilidad para aprovechar y en cierta manera explotar las innovaciones efectivamente. Lo cual puede ser una limitación lamentablemente cara muchas empresas.


Open innovation


Es un modelo de negocios que permite a los negocios usar y compartir ideas e información para maximizar en potencial de innovación. El principio subyacente es el trabajo libre para el bien común, siendo esta una fuente abierta de desarrollo por y para todos. De la mano de este modelo de negocios está el análisis y reconocimiento de innovación en la cual el usuario, más que de los profesionales (científicos ingenieros etc.)toma la delantera. Democratizing innovation es un análisis muy citado por





este movimiento, reconoce que la innovación hecha por profesionales tiende a producir innovaciones incrementales a un paso más lento que ciertos grupos de “usuarios avanzados”(lead users), quienes frecuentemente producen soluciones más radicales, más rápido y más efectivas.


Diseño e innovación


Mientras que definiciones de estudios sobre innovación tienen muchas cosas en común, la forma en que la innovación se emplea en el diseño es mucho más variada y discutida, la falta de consenso en torno a ello se debe en parte al reciente  surgimiento del uso de innovación en la literatura de diseño, pero más que eso representa una predilección del diseño por enganchar con aspectos de innovación que no son fáciles de cuantificar (creatividad, inspiración, etc.).


Cabe recordar la diferencia entre invención e innovación, la innovación es distinta de la invención en el sentido en que una invención es la primera idea u ocurrencia para un producto o servicio mientras que la innovación es llevar esa idea a la realidad.


La mayoría de los estudios sobre innovación se enfocan en los efectos de la innovación en lugar del acto per se (como y porque ocurre).


Resistencia al cambio es un factor muy limitante para la compañías en palabras de Leonard-Barton ”Yesterday’s core competencies are today’s core rigidities.”Por ello la innovación tiende a suceder en los lugares menos rígidos y restrictivos...Algunos teóricos y psicólogos comentan que el design thinking es muy diferente de otros tipos de pensamiento ya que los diseñadores a través del dibujo como técnica de visualización sortean y lidian con la resistencia al cambio, por ende, adquieren una mentalidad de resolución de problemas menos restrictiva.Es decir par que la innovación ocurra es necesario que se adopte la apertura no solo por el inventor solitario sino que también por manufactureros, financieros, técnicos, y que aprendan a trabajar en armoníaEn conclusión, en referente a ambos: innovación e innovación del diseño no puede haber posturas definitivas, las relaciones involucradas están emergiendo y siendo este un concepto tan abstracto puede resultar en ocasiones caótico. Si bien muchos estudios análisis y teorías





coinciden tampoco ha habido muchas discusiones directas en torno a unificar estas búsquedas. Actualmente como diseñadores vale la pena replantearnos y recordar:El papel del design thinking y su uso en otras disciplinas, particularmente con el fin de colaborar en redes de trabajo multidisciplinarias y eliminar las resistencias al cambio de cada una de ellas.La importancia de la semántica y la estética en la innovación de diseño y sus más amplias aplicaciones.Las relaciones entre dos posturas diferentes en torno al diseño: aquella que considera al diseño como útil únicamente en términos decorativos y estéticos contra aquella que la considera un tipo de pensamiento enfocado en la innovación, las interconexiones y la comprensión.El papel cambiante de los “profesionales de la innovación” (diseño) y el surgimiento del open innovation y la democratización de las prácticas de la innovación y el papel del ciudadano innovador. Con esta economía cambiante y el campo de la creatividad el diseño como disciplina se debe adaptar y como parte de esta adaptación aceptar que el diseño no es el guardian o único dueño de la innovación. Mas que eso es un componente de una red mucho más grande de innovación e innovadores cuyos nodos aportan a través de sus distintas áreas de especialidad mejoras y conocimientos para la innovaciónAsí mismo los otros sectores interesados en la búsqueda de la innovación deben reconocer que la posición del diseño (algo no siempre muy reconocido) así como los modos en que la multidisciplinar se acerca rutinariamente en el pensamiento de diseño tiene aplicaciones en áreas de innovación, búsqueda y prácticaEn mi opinión la innovación es aún una panacea a pesar de ser algo tan antiguo como la humanidad misma, es muy positivo que tanto ciencias duras como sociales se interesen en este tema común, por otra parte creo que el diseño está ganando mucho campo en este sentido y se está convirtiendo poco a poco en un ingrediente esencial para la innovación en todos los sentidos, porque puede visualizar, materializar ideas y llevarlas también a la práctica y el mercado.

domingo, 17 de mayo de 2015

Situación del diseño Industrial en México :: Regina González y Carola Villarreal

DISEÑADORES INDUSTRIALES MEXICANOS

Por Regina González y Carola Villarreal

Muchos de los diseñadores que fueron entrevistados se dedican no solo a una rama sino a varias cosas pero cada uno de ellos plasmando su propio estilo considerando su filosofía y su proceso de diseño. Generalizando, pudimos notar que se realiza en su mayoría diseño de mobiliario, decoración e interiorismo; seguido por diseño de producto, arquitectura y diseño gráfico; y más específicamente hay quienes se dedican al diseño de tapetes, impresión 3D, escultura, director de carrera en DI y consultoría.

Todos tenemos un distintivo que nos hace diferenciarnos de las demás personas y como diseñadores funciona de la misma manera. Debemos ser diferentes para resaltar dentro de este mundo y para poder llevar a cabo lo que queremos.

Investigar y saber a lo que te dedicas para mejorar tus productos. Saber sobre materiales, tendencias, tecnología, mercado, etc. Ser innovadores. En cuanto a los clientes, saben persuadirlos y convencerlos de que ellos son la mejor opción para hacer lo que les pidan, se acoplan a ellos y sin importar de lo que se trate el proyecto y si les gusta o no, lo hacen de la mejor manera y con la misma calidad. Se trata de ser empáticos con el cliente. Experimentar, fallar y volver a intentar fue lo que más se mencionó, no temer al fracaso es de lo más importante. Aprender de los errores y aprender de los demás. Diseñar a partir de tu filosofía.

Emprendedores, proactivos, con determinación, inquietos y creativos es lo que nos va a llevar a conseguir lo que deseamos. Pero más que nada y lo más importante es disfrutar de nuestro trabajo y hacerlo con gusto.

En cuanto a los obstáculos con los que se enfrentaron, creemos que el más importante de ellos es el dar a conocer el diseño industrial. Se enfrentaron a una sociedad que no apreciaba el diseño, hoy en día este es un problema de menor escala ya que el diseño industrial se está abriendo camino en el mercado comercial; como consecuencia se encuentra el darse a conocer ellos mismos y ponerle un precio justo al producto y que la gente lo pagara.  Independientemente del mercado, como diseñador te encuentras a muchos obstáculos que de superarlos es más fácil el camino, como puede ser el conseguir buenos proveedores, realizar productos de buena calidad a bajos costos de producción, encontrar clientes y generar confianza y por último administrar la empresa, el cual es uno de los principales errores el pensar que uno mismo puede administrarse.

Consiguiendo un buen partner, de preferencia administrador que te mantenga con los pies sobre la tierra es crucial porque como diseñadores tendemos a volarnos y en la realidad es muy costoso o no es viable lo que pretendemos hacer. Igual para ponerle precio justo a los productos.

Para resolver el problema de los proveedores no nos queda más que experimentar diferentes proveedores, técnicas, materiales, etc. hasta conseguir el resultado deseado.
Para darse a conocer una de las mejores opciones es yendo a ferias, siendo proactivos, freelance y buscando sus propios clientes tocando puertas, dialogar con ellos para conocerse y estar seguro de lo que eres y de lo que haces para transmitirles esa misma seguridad a tus clientes. 

¿Hacia dónde va la profesión? Nos gustaría ser adivinas y saber cómo será el futuro de nuestra profesión pero como no lo somos, confiaremos en nuestro instinto y nuestra visión a futuro. 

      Diseño de producto
      Diseño de estrategia
      Colaboraciones
      Buscar un enfoque específico y auténtico, algo que distinga al diseño mexicano
      Mercadotecnia
      Comercialización
      Producción y manufactura
      Textil
      Automotriz
      Mobiliario
      Arquitectura

Lo que sí sabemos es que como diseñadores vamos a tener mucha competencia.
 
Oportunidades nuevas de trabajo que descubrieron a partir de la experiencia de trabajo de los diseñadores industriales entrevistados

Podemos hacer lo que queramos, siempre y cuando tengamos los conocimientos básicos para hacerlo y consiguiendo una buena mano de obra. Tenemos oportunidad de ir a ferias internacionales y participación en bazares. El que quiere puede, es uno de los dichos que mejor queda en esta situación, no nos podemos quedar con los brazos cruzados esperando a que las oportunidades con caigan del cielo; la proactividad te puede llevar muy lejos.

Algunos de los consejos que dieron a los estudiantes fueron que aprovecháramos que la gente está empezando a saber más de diseño; hacer lo que te guste y te satisfaga y no dejarlo de hacer por miedo; equivocarse y tener la oportunidad de aprender de los errores y hacerlo mejor a la próxima; tener un proveedor de respaldo; arriesgarse y tomar oportunidades para descubrir cosas nuevas; dejar que tu trabajo hable por ti; colaborar con otros diseñadores para crear cosas mejores, más grandes; involucrarse en todo el proceso de diseño. 

OFERTAS DE TRABAJO para diseñadores Industriales.

Buscando y analizando las ofertas de trabajo nos dimos cuenta de que hay más ofertas de las que pensábamos y hay una variedad de empleos de las que podemos elegir como primer trabajo ya que consideramos que ninguna de ellas es buena para empleo permanente.  

      Director de proyectos de POP
      Diseño de POP
      Supervisión de proyectos de interiorismo
      Gerente creativo para el área de desarrollo de producto
      Diseñador de conceptos
      Diseñador de cocinas y mobiliario
      Diseñador de propuestas de diseño
      Dibujante
      Diseño de muebles, stands y display.
      Diseñador de exteriores de automóviles
      Líder de proyecto en joyería
      Productor de botargas
      Diseño de cocinas residenciales
      Diseño de empaques
      Jefe de departamento de Diseño Industrial
      Supervisor de montajes de stands, escenarios y displays.

El diseñador industrial en México está empezando a tener más importancia en las empresas, así como el desarrollo de pequeñas empresas especializadas solo en diseño.  Normalmente, es más fácil conseguir trabajo en éstas, ya que el personal de diseño siempre está en constante cambio.

También nos dimos cuenta que mucha gente no sabe cual es la verdadera función de un diseñador industrial y en muchas de las ofertas te piden tener conocimientos de ingeniería, arquitectura o diseño gráfico con los cuales no contamos.

Expectativas de crecimiento

Dentro de las empresas que encontramos, en dónde más oportunidades tenemos de crecer profesionalmente, es en las grandes empresas grandes como Ford o Quetzal, ya que éstas se manejan por grandes jerarquías.

Desafortunadamente, la mayoría de las grandes empresas, no conocen la importancia de contar con un diseñador industrial y pocas veces se encuentran ofertas de trabajo en ellas. Por otro lado, al haber más candidatos para el puesto, la empresa grande es mucho más exigente que una pequeña al elegir a todo su personal, por lo que para trabajar en una de ellas necesitas experiencia y la experiencia se gana trabajando en las empresas pequeñas.

En las pequeñas empresas de diseño, no se puede esperar gran crecimiento profesional, pero como mencionamos anteriormente, si se puede adquirir bastante experiencia, así como contar con mayores responsabilidades que en una empresa grande. Estas empresas son las que están solicitando un mayor número de diseñadores industriales, empresas dedicadas al diseño de nuevos productos ya sea mobiliario, POP u objetos en general.

Otras empresas que buscan mucho a los diseñadores industriales, son aquellas que se dedican al diseño de interiores o paisajismo. 

Tipos de empresas que necesitan Diseñadores Industriales y no lo saben

Grandes empresas, aunque no tengan nada que ver con el diseño, ya que cada día hay más competencia en el mercado, por lo tanto un diseñador industrial especializado en Design Thinking puede hacer que ésta empresa se destaque de su competencia de una manera original y creativa. Las pequeñas propuestas, internas o externas, pueden generar grandes cambios en la empresa.

El diseño de estrategia en una rama con la que contamos y que mucha gente no sabe. El pensamiento sistémico es lo que mejor con caracteriza; el saber responder problemas de manera diferente a lo que la gente pensaría puede llevar a una empresa a ser mejor que otra.

Por mencionar algunos de los requisitos que debemos tener para que una empresa nos contrate son:
      Conocimientos en distintos programas 3D
      De 2 a 5 años de experiencia laboral (para mejores puestos)
      Conocimiento de programas de Adobe
      Conocimiento del paquete de Office
      Inglés básico
      Experiencia en la rama a la que se especializa la empresa
      Realización de planos industriales

Con base en tu investigación, y tomando en cuenta tus habilidades y competencias como diseñador y personalidad, ¿Cuál es el campo al que te gustaría dedicarte y por qué?

REGINA
Una de las cosas que más me gustan es la cerámica. Es un material muy noble que puedes usar para cualquier cosa. He tenido buena y mala experiencia al aprender de este material, fue la mala experiencia la que me enseñó el buen uso y manejo de el. Tengo la oportunidad de irme en verano con un artesano a aprender más sobre la cerámica; me gustaría en un futuro dedicarme a ella en conjunto con otros materiales como puede ser la madera o el vidrio. A parte de hacer producto, se puede incursionar en cualquier campo ya que la arcilla tiene muchas propiedades que se pueden usar en cualquier campo como puede ser automotriz, aeronáutica, tecnología, etc. Es un material innovador el cual tiene un sinfín de utilidades y que las personas se sorprenderían de saber todo lo que se puede hacer con ella.  

CAROLA
A mi me gusta en lo que trabajo actualmente, el diseño de interiores. Siento que estoy obteniendo muchos conocimientos en esto y es una excelente oportunidad de aprender y adquirir experiencia para que, en algún momento, yo pueda abrir una empresa que se dedique a esto. Aparte siento que el diseño industrial con el de interiores es una excelente mezcla, ya que puedes complementar el interior con diseño de muebles propios y hacer que el espacio sea completamente original.


DISEÑADORES INDUSTRIALES DEL SIGLO XXI EN EL MUNDO

Tipo de productos que se están diseñando en otras partes del mundo

      Mobiliario
      Objetos
      Tecnología
      Diseño sustentable
      Espacios
      Empaque


Modo de trabajo de los Diseñadores Industriales en otros lugares del mundo. Organización, trabajo en despachos y comercialización de los productos.

Trabajan en grandes despachos de diseño, los cuales propician la participación de todos los diseñadores para la creación de cada objeto.
Otros, crean su propio despacho de diseño con su nombre. Ahí cuentan con una gran variedad de diseñadores, los cuales enseñan sus propuestas y el diseñador principal lo aprueba.
Para la venta de productos, normalmente acuden a importantes marcas de diseño para vender sus productos, tales como Vitra, Boffi, Knoll, Kartel, etc.


Diferencias entre el modo de trabajo en otras partes y México

La forma de trabajo en México es mucho más egoísta que el del resto del mundo, siempre tiene que ser sólo un diseñador importante. Por otro lado, en otras partes del mundo, trabajan todos en equipo, apoyando y retroalimentando para llegar a hacer un diseño perfecto para todo el equipo.


Tendencias de diseño mundiales observadas en general.

      Diseño sustentable
      Diseño sencillo y geométrico
      Diseño basado en las necesidades de los usuarios
      Diseño modular hecho para espacios pequeños principalmente
      Diseño con múltiples funciones
      Mezcla entre diseño y tecnología


CONCLUSIONES

Situación de nuestro país en materia de Diseño Industrial.

A pesar de que últimamente el diseño es tomado más en cuenta, a México le hace falta mucha cultura acerca del diseño en general. Pocas personas saben lo que realmente es el Diseño Industrial y por ésto, sólo es la minoría la que puede apreciarlo. De la misma manera son pocas las empresas/personas que pagan lo justo por el diseño, piensan que cualquier persona lo puede hacer; la proporción calidad- precio no es algo que se encuentre bien posicionado en la cabeza de las personas poco cultas en el tema de diseño industrial.

Los diseñadores industriales mexicanos optan por hacer diseños similares a los europeos por que sólo así a la gente le gusta. Hace falta una línea en el diseño mexicano, la cual se distinga ante el diseño de todo el mundo y pueda ser reconocida por la originalidad y creatividad que siempre ha destacado a los mexicanos. El diseño mexicano es bien apreciado en el extranjero cuando se trata de sus artesanías, pero el mexicano no sabe apreciar lo que tiene y más que nada no sabe transformarlo y explotarlo para su beneficio; el día en el que sepamos abstraer nuestra cultura y materializarla, es el día en el que el diseño mexicano va a relucir entre el resto del mundo.


Principales retos. ¿Qué nos falta?

Lo más importante es que las personas aprendan a apreciar el diseño y que estén dispuestas a invertir en él. Si el usuario empieza a tomar más en cuenta el diseño en su vida cotidiana, entonces los diseñadores podremos inspirarnos más para poder resolver sus necesidades de una forma innovadora.
También el generar una identidad para el diseño mexicano ante el mundo es muy importante. Así, los nuevos diseñadores tendremos mayor oportunidad de crecer en un ambiente internacional, donde haya un respeto y admiración hacia el diseño de México.


Según la situación actual del Diseño Industrial en México, ¿Qué estrategia se puede utilizar para tener éxito?

Aprovechar la falta de conocimiento del diseño en las personas y hacer diseños que los hagan darse cuenta de lo importante que puede llegar a ser en su vida. Pero es muy importante primero estudiar perfectamente al usuario para poder realmente resolver sus necesidades y no sólo conformarnos con el mercado mexicano, sino también el del extranjero. Hoy en día contamos con herramientas que nos pueden dar a conocer de una manera muy fácil y sin necesidad de invertir mucho, tales como las redes sociales, mercados urbanos y concursos de diseño.

La base de cualquier estrategia para tener éxito es ser proactivo y estar siempre en búsqueda de cosas nuevas que ayuden a generar mejores ideas.


Menciona los 5 aspectos que consideras más relevantes o que te hayan impactado, de lo aprendido acerca de la historia del diseño industrial en el mundo y en México.

      La revolución industrial, ya que fué el punto de partida para el diseño industrial.
      La Bauhaus, ya que por primera vez se empezó a enseñar acerca del diseño como tal; el primer paso para darle importancia al diseño en la vida cotidiana.
      Cuando en 1959, se funda la carrera de diseño industrial en la Ibero, ya que nos ha ayudado a que los mexicanos tengamos más conocimiento acerca de él.
      Oscar Hagerman, que fué el primer diseñador que empezó a trabajar con artesanos mexicanos, algo que hoy en día se usa mucho.
      Cuando grandes empresas empezaron a entrar al país y a contratar diseñadores mexicanos para hacer diseños más funcionales para la población.

¿Qué aprendiste de las exposiciones presentadas así como del curso en general?

En la primera parte del curso pudimos aprender un poco más sobre la historia en sí del diseño y de cómo se fue consolidando tanto el diseño industrial en el mundo como en México. Vimos las transformaciones de los productos y cómo cada etapa y cada diseñador se plasmó en su objeto.

El diseño es algo que existe desde que el humano lo hace, desde que los primeros humanos se encontraron en la necesidad de cazar o de encontrar un lugar en donde vivir es que existe, la manera en la que lograron resolDISEÑADORES INDUSTRIALES MEXICANOS

Muchos de los diseñadores que fueron entrevistados se dedican no solo a una rama sino a varias cosas pero cada uno de ellos plasmando su propio estilo considerando su filosofía y su proceso de diseño. Generalizando, pudimos notar que se realiza en su mayoría diseño de mobiliario, decoración e interiorismo; seguido por diseño de producto, arquitectura y diseño gráfico; y más específicamente hay quienes se dedican al diseño de tapetes, impresión 3D, escultura, director de carrera en DI y consultoría.

Todos tenemos un distintivo que nos hace diferenciarnos de las demás personas y como diseñadores funciona de la misma manera. Debemos ser diferentes para resaltar dentro de este mundo y para poder llevar a cabo lo que queremos.

Investigar y saber a lo que te dedicas para mejorar tus productos. Saber sobre materiales, tendencias, tecnología, mercado, etc. Ser innovadores. En cuanto a los clientes, saben persuadirlos y convencerlos de que ellos son la mejor opción para hacer lo que les pidan, se acoplan a ellos y sin importar de lo que se trate el proyecto y si les gusta o no, lo hacen de la mejor manera y con la misma calidad. Se trata de ser empáticos con el cliente. Experimentar, fallar y volver a intentar fue lo que más se mencionó, no temer al fracaso es de lo más importante. Aprender de los errores y aprender de los demás. Diseñar a partir de tu filosofía.

Emprendedores, proactivos, con determinación, inquietos y creativos es lo que nos va a llevar a conseguir lo que deseamos. Pero más que nada y lo más importante es disfrutar de nuestro trabajo y hacerlo con gusto.

En cuanto a los obstáculos con los que se enfrentaron, creemos que el más importante de ellos es el dar a conocer el diseño industrial. Se enfrentaron a una sociedad que no apreciaba el diseño, hoy en día este es un problema de menor escala ya que el diseño industrial se está abriendo camino en el mercado comercial; como consecuencia se encuentra el darse a conocer ellos mismos y ponerle un precio justo al producto y que la gente lo pagara.  Independientemente del mercado, como diseñador te encuentras a muchos obstáculos que de superarlos es más fácil el camino, como puede ser el conseguir buenos proveedores, realizar productos de buena calidad a bajos costos de producción, encontrar clientes y generar confianza y por último administrar la empresa, el cual es uno de los principales errores el pensar que uno mismo puede administrarse.

Consiguiendo un buen partner, de preferencia administrador que te mantenga con los pies sobre la tierra es crucial porque como diseñadores tendemos a volarnos y en la realidad es muy costoso o no es viable lo que pretendemos hacer. Igual para ponerle precio justo a los productos.

Para resolver el problema de los proveedores no nos queda más que experimentar diferentes proveedores, técnicas, materiales, etc. hasta conseguir el resultado deseado.
Para darse a conocer una de las mejores opciones es yendo a ferias, siendo proactivos, freelance y buscando sus propios clientes tocando puertas, dialogar con ellos para conocerse y estar seguro de lo que eres y de lo que haces para transmitirles esa misma seguridad a tus clientes. 

¿Hacia dónde va la profesión? Nos gustaría ser adivinas y saber cómo será el futuro de nuestra profesión pero como no lo somos, confiaremos en nuestro instinto y nuestra visión a futuro. 

      Diseño de producto
      Diseño de estrategia
      Colaboraciones
      Buscar un enfoque específico y auténtico, algo que distinga al diseño mexicano
      Mercadotecnia
      Comercialización
      Producción y manufactura
      Textil
      Automotriz
      Mobiliario
      Arquitectura

Lo que sí sabemos es que como diseñadores vamos a tener mucha competencia.
 
Oportunidades nuevas de trabajo que descubrieron a partir de la experiencia de trabajo de los diseñadores industriales entrevistados

Podemos hacer lo que queramos, siempre y cuando tengamos los conocimientos básicos para hacerlo y consiguiendo una buena mano de obra. Tenemos oportunidad de ir a ferias internacionales y participación en bazares. El que quiere puede, es uno de los dichos que mejor queda en esta situación, no nos podemos quedar con los brazos cruzados esperando a que las oportunidades con caigan del cielo; la proactividad te puede llevar muy lejos.

Algunos de los consejos que dieron a los estudiantes fueron que aprovecháramos que la gente está empezando a saber más de diseño; hacer lo que te guste y te satisfaga y no dejarlo de hacer por miedo; equivocarse y tener la oportunidad de aprender de los errores y hacerlo mejor a la próxima; tener un proveedor de respaldo; arriesgarse y tomar oportunidades para descubrir cosas nuevas; dejar que tu trabajo hable por ti; colaborar con otros diseñadores para crear cosas mejores, más grandes; involucrarse en todo el proceso de diseño. 

OFERTAS DE TRABAJO para diseñadores Industriales.

Buscando y analizando las ofertas de trabajo nos dimos cuenta de que hay más ofertas de las que pensábamos y hay una variedad de empleos de las que podemos elegir como primer trabajo ya que consideramos que ninguna de ellas es buena para empleo permanente.  

      Director de proyectos de POP
      Diseño de POP
      Supervisión de proyectos de interiorismo
      Gerente creativo para el área de desarrollo de producto
      Diseñador de conceptos
      Diseñador de cocinas y mobiliario
      Diseñador de propuestas de diseño
      Dibujante
      Diseño de muebles, stands y display.
      Diseñador de exteriores de automóviles
      Líder de proyecto en joyería
      Productor de botargas
      Diseño de cocinas residenciales
      Diseño de empaques
      Jefe de departamento de Diseño Industrial
      Supervisor de montajes de stands, escenarios y displays.

El diseñador industrial en México está empezando a tener más importancia en las empresas, así como el desarrollo de pequeñas empresas especializadas solo en diseño.  Normalmente, es más fácil conseguir trabajo en éstas, ya que el personal de diseño siempre está en constante cambio.

También nos dimos cuenta que mucha gente no sabe cual es la verdadera función de un diseñador industrial y en muchas de las ofertas te piden tener conocimientos de ingeniería, arquitectura o diseño gráfico con los cuales no contamos.

Expectativas de crecimiento

Dentro de las empresas que encontramos, en dónde más oportunidades tenemos de crecer profesionalmente, es en las grandes empresas grandes como Ford o Quetzal, ya que éstas se manejan por grandes jerarquías.

Desafortunadamente, la mayoría de las grandes empresas, no conocen la importancia de contar con un diseñador industrial y pocas veces se encuentran ofertas de trabajo en ellas. Por otro lado, al haber más candidatos para el puesto, la empresa grande es mucho más exigente que una pequeña al elegir a todo su personal, por lo que para trabajar en una de ellas necesitas experiencia y la experiencia se gana trabajando en las empresas pequeñas.

En las pequeñas empresas de diseño, no se puede esperar gran crecimiento profesional, pero como mencionamos anteriormente, si se puede adquirir bastante experiencia, así como contar con mayores responsabilidades que en una empresa grande. Estas empresas son las que están solicitando un mayor número de diseñadores industriales, empresas dedicadas al diseño de nuevos productos ya sea mobiliario, POP u objetos en general.

Otras empresas que buscan mucho a los diseñadores industriales, son aquellas que se dedican al diseño de interiores o paisajismo. 

Tipos de empresas que necesitan Diseñadores Industriales y no lo saben

Grandes empresas, aunque no tengan nada que ver con el diseño, ya que cada día hay más competencia en el mercado, por lo tanto un diseñador industrial especializado en Design Thinking puede hacer que ésta empresa se destaque de su competencia de una manera original y creativa. Las pequeñas propuestas, internas o externas, pueden generar grandes cambios en la empresa.

El diseño de estrategia en una rama con la que contamos y que mucha gente no sabe. El pensamiento sistémico es lo que mejor con caracteriza; el saber responder problemas de manera diferente a lo que la gente pensaría puede llevar a una empresa a ser mejor que otra.

Por mencionar algunos de los requisitos que debemos tener para que una empresa nos contrate son:
      Conocimientos en distintos programas 3D
      De 2 a 5 años de experiencia laboral (para mejores puestos)
      Conocimiento de programas de Adobe
      Conocimiento del paquete de Office
      Inglés básico
      Experiencia en la rama a la que se especializa la empresa
      Realización de planos industriales

Con base en tu investigación, y tomando en cuenta tus habilidades y competencias como diseñador y personalidad, ¿Cuál es el campo al que te gustaría dedicarte y por qué?

REGINA
Una de las cosas que más me gustan es la cerámica. Es un material muy noble que puedes usar para cualquier cosa. He tenido buena y mala experiencia al aprender de este material, fue la mala experiencia la que me enseñó el buen uso y manejo de el. Tengo la oportunidad de irme en verano con un artesano a aprender más sobre la cerámica; me gustaría en un futuro dedicarme a ella en conjunto con otros materiales como puede ser la madera o el vidrio. A parte de hacer producto, se puede incursionar en cualquier campo ya que la arcilla tiene muchas propiedades que se pueden usar en cualquier campo como puede ser automotriz, aeronáutica, tecnología, etc. Es un material innovador el cual tiene un sinfín de utilidades y que las personas se sorprenderían de saber todo lo que se puede hacer con ella.  

CAROLA
A mi me gusta en lo que trabajo actualmente, el diseño de interiores. Siento que estoy obteniendo muchos conocimientos en esto y es una excelente oportunidad de aprender y adquirir experiencia para que, en algún momento, yo pueda abrir una empresa que se dedique a esto. Aparte siento que el diseño industrial con el de interiores es una excelente mezcla, ya que puedes complementar el interior con diseño de muebles propios y hacer que el espacio sea completamente original.


DISEÑADORES INDUSTRIALES DEL SIGLO XXI EN EL MUNDO

Tipo de productos que se están diseñando en otras partes del mundo

      Mobiliario
      Objetos
      Tecnología
      Diseño sustentable
      Espacios
      Empaque


Modo de trabajo de los Diseñadores Industriales en otros lugares del mundo. Organización, trabajo en despachos y comercialización de los productos.

Trabajan en grandes despachos de diseño, los cuales propician la participación de todos los diseñadores para la creación de cada objeto.
Otros, crean su propio despacho de diseño con su nombre. Ahí cuentan con una gran variedad de diseñadores, los cuales enseñan sus propuestas y el diseñador principal lo aprueba.
Para la venta de productos, normalmente acuden a importantes marcas de diseño para vender sus productos, tales como Vitra, Boffi, Knoll, Kartel, etc.


Diferencias entre el modo de trabajo en otras partes y México

La forma de trabajo en México es mucho más egoísta que el del resto del mundo, siempre tiene que ser sólo un diseñador importante. Por otro lado, en otras partes del mundo, trabajan todos en equipo, apoyando y retroalimentando para llegar a hacer un diseño perfecto para todo el equipo.


Tendencias de diseño mundiales observadas en general.

      Diseño sustentable
      Diseño sencillo y geométrico
      Diseño basado en las necesidades de los usuarios
      Diseño modular hecho para espacios pequeños principalmente
      Diseño con múltiples funciones
      Mezcla entre diseño y tecnología


CONCLUSIONES

Situación de nuestro país en materia de Diseño Industrial.

A pesar de que últimamente el diseño es tomado más en cuenta, a México le hace falta mucha cultura acerca del diseño en general. Pocas personas saben lo que realmente es el Diseño Industrial y por ésto, sólo es la minoría la que puede apreciarlo. De la misma manera son pocas las empresas/personas que pagan lo justo por el diseño, piensan que cualquier persona lo puede hacer; la proporción calidad- precio no es algo que se encuentre bien posicionado en la cabeza de las personas poco cultas en el tema de diseño industrial.

Los diseñadores industriales mexicanos optan por hacer diseños similares a los europeos por que sólo así a la gente le gusta. Hace falta una línea en el diseño mexicano, la cual se distinga ante el diseño de todo el mundo y pueda ser reconocida por la originalidad y creatividad que siempre ha destacado a los mexicanos. El diseño mexicano es bien apreciado en el extranjero cuando se trata de sus artesanías, pero el mexicano no sabe apreciar lo que tiene y más que nada no sabe transformarlo y explotarlo para su beneficio; el día en el que sepamos abstraer nuestra cultura y materializarla, es el día en el que el diseño mexicano va a relucir entre el resto del mundo.


Principales retos. ¿Qué nos falta?

Lo más importante es que las personas aprendan a apreciar el diseño y que estén dispuestas a invertir en él. Si el usuario empieza a tomar más en cuenta el diseño en su vida cotidiana, entonces los diseñadores podremos inspirarnos más para poder resolver sus necesidades de una forma innovadora.
También el generar una identidad para el diseño mexicano ante el mundo es muy importante. Así, los nuevos diseñadores tendremos mayor oportunidad de crecer en un ambiente internacional, donde haya un respeto y admiración hacia el diseño de México.


Según la situación actual del Diseño Industrial en México, ¿Qué estrategia se puede utilizar para tener éxito?

Aprovechar la falta de conocimiento del diseño en las personas y hacer diseños que los hagan darse cuenta de lo importante que puede llegar a ser en su vida. Pero es muy importante primero estudiar perfectamente al usuario para poder realmente resolver sus necesidades y no sólo conformarnos con el mercado mexicano, sino también el del extranjero. Hoy en día contamos con herramientas que nos pueden dar a conocer de una manera muy fácil y sin necesidad de invertir mucho, tales como las redes sociales, mercados urbanos y concursos de diseño.

La base de cualquier estrategia para tener éxito es ser proactivo y estar siempre en búsqueda de cosas nuevas que ayuden a generar mejores ideas.


Menciona los 5 aspectos que consideras más relevantes o que te hayan impactado, de lo aprendido acerca de la historia del diseño industrial en el mundo y en México.

      La revolución industrial, ya que fué el punto de partida para el diseño industrial.
      La Bauhaus, ya que por primera vez se empezó a enseñar acerca del diseño como tal; el primer paso para darle importancia al diseño en la vida cotidiana.
      Cuando en 1959, se funda la carrera de diseño industrial en la Ibero, ya que nos ha ayudado a que los mexicanos tengamos más conocimiento acerca de él.
      Oscar Hagerman, que fué el primer diseñador que empezó a trabajar con artesanos mexicanos, algo que hoy en día se usa mucho.
      Cuando grandes empresas empezaron a entrar al país y a contratar diseñadores mexicanos para hacer diseños más funcionales para la población.

¿Qué aprendiste de las exposiciones presentadas así como del curso en general?

En la primera parte del curso pudimos aprender un poco más sobre la historia en sí del diseño y de cómo se fue consolidando tanto el diseño industrial en el mundo como en México. Vimos las transformaciones de los productos y cómo cada etapa y cada diseñador se plasmó en su objeto.

El diseño es algo que existe desde que el humano lo hace, desde que los primeros humanos se encontraron en la necesidad de cazar o de encontrar un lugar en donde vivir es que existe, la manera en la que lograron resolver sus problemas es el pensamiento que nosotros debemos de tener. 

Lo que hacemos como diseñadores marca una pauta en la historia de la humanidad. Por medio de los productos es que se puede saber sobre alguna cultura, sus tradiciones, costumbres, etc. Es una manera tangible, no verbal de describir el mundo que nos rodea.
Dentro de las corrientes no sólo se encuentran las artes gráficas sino también los objetos, que al igual que las pinturas o que las esculturas, estos productos toman todas las características de la corriente en la que se dieron mostrando así las variantes de la época así como el discurso que se dio en el momento.

No existe una receta o un proceso para llegar a ser un diseñador exitoso. Además, el éxito es muy subjetivo, pero yo creo que tener éxito como diseñador es poder hacer lo que más te gusta y vivir de ello. Hoy en día es bastante complicado debido a la dificultad de obtener trabajo, pero una idea buena y original, siempre va a lograr ese objetivo.

Nunca debes de despegar los pies de la tierra, porque en el momento en que lo haces, puedes volar demasiado. Siempre debes estar conectado con tus diseños; Saber desde su proceso de manufactura hasta los costos. Y si tu no puedes hacer eso, contratar a alguien que lo haga por ti. Estar conciente de quien eres y estar seguro de lo que haces es básico para ser un buen diseñador. Siempre debes saber vender el concepto de tu proyecto.
ver sus problemas es el pensamiento que nosotros debemos de tener. 

Lo que hacemos como diseñadores marca una pauta en la historia de la humanidad. Por medio de los productos es que se puede saber sobre alguna cultura, sus tradiciones, costumbres, etc. Es una manera tangible, no verbal de describir el mundo que nos rodea.
Dentro de las corrientes no sólo se encuentran las artes gráficas sino también los objetos, que al igual que las pinturas o que las esculturas, estos productos toman todas las características de la corriente en la que se dieron mostrando así las variantes de la época así como el discurso que se dio en el momento.

No existe una receta o un proceso para llegar a ser un diseñador exitoso. Además, el éxito es muy subjetivo, pero yo creo que tener éxito como diseñador es poder hacer lo que más te gusta y vivir de ello. Hoy en día es bastante complicado debido a la dificultad de obtener trabajo, pero una idea buena y original, siempre va a lograr ese objetivo.


Nunca debes de despegar los pies de la tierra, porque en el momento en que lo haces, puedes volar demasiado. Siempre debes estar conectado con tus diseños; Saber desde su proceso de manufactura hasta los costos. Y si tu no puedes hacer eso, contratar a alguien que lo haga por ti. Estar conciente de quien eres y estar seguro de lo que haces es básico para ser un buen diseñador. Siempre debes saber vender el concepto de tu proyecto.