martes, 28 de octubre de 2008

Ana Cantú

la transformación
del diseño haciala innovación


Es muy importante tener una visión realista de lo que es el diseñador en el mundo, en nuestro país, y en este momento. De las necesidades que tenemos que resolver y de las ofertas de trabajo disponibles, ahora y en el momento en que egresamos de la escuela de diseño al mundo real.

Es verdad que el diseño es una disciplina que esta siempre en constante evolución. Y que es muy amplio el campo que puede abarcar. Y que estamos entrando en un proceso radical de transformación en donde el diseño esta enfocado a un área de servicios y de estrategias más que en la creación de objetos tangibles. Luis Arnal tiene toda la razón al decir que es “poco lógico pensar que el diseño tiene sólo una alternativa”¡claro que tiene más de una alternativa!, y como ser humano en sociedad estamos rodeados de alternativas y deberíamos de conocer lo más que podamos de todas las otras disciplinas para poder complementar mejor la nuestra. Pero sería más lógico separar el diseño tradicional, de este nuevo tipo de diseño, que no tiene nada que ver con hacer objetos, y para el cual se requieren habilidades y talentos diferentes.
Probablemente la escuela de diseño, nos pueda enseñar a lograr este enfoque global de la situación, que nos ayude a innovar en cuestiones administrativas, gestión, y diseño de servicios, en lugar de concentrarnos únicamente a la innovación intrínseca o formal de productos. Cualquier cosa se puede aprender, y a cualquier cosa se le puede sacar una utilidad que se relacione con nuestra actividad, que ciertamente es muy amplia.

El texto da un enfoque real de lo importante que es la innovación en un tiempo de competencia difícil, pero creo va más allá de lo que la disciplina (tradicional) del diseño alguna vez se imaginó ofrecer, y la convierte en algo nuevo, que podría llevar el término “diseño (de …)” para describir lo que hace, por las similitudes entre las cualidades que tiene el “innovador” con el “diseñador”: creativo, observador, intuitivo, crítico, analítico, propositivo, arriesgado, conoce al usuario y descubre sus necesidades, es capaz de comunicar sus ideas…. Pero no creo que pueda ser lo mismo.

Si lo expreso desde mi punto de vista, al ser yo una de las (muy criticadas) estudiantes de diseño. Sé que si no llego al éxito que espero como diseñadora de objetos (despectivamente llamados) “sexys”, hay otras opciones en las que puedo trabajar, sin embargo, no me son atractivas. Si quisiera dedicarme a la gestión y a la administración, hubiera escogido una carrera en eso. Pero ninguna de estas cosas me llama la atención. Creo que las podría hacer, pero no me darían la satisfacción que el diseño me da. Es algo que uno trae por dentro, cuando esta seguro de lo que quiere en la vida. Y si uno lo quiere, creo que vale la pena luchar por ser el 1% de las personas que estudian diseño y se dedican al diseño como diseño de producto. No esperando ser “el próximo Frank Gehry”, y desilusionándonos en el camino, pero haciendo lo que más nos gusta, seamos anónimos, o grandes estrellas.
Sí hay una gran transformación en el diseño, estamos siempre en continua evolución. Pero éste diseño del que habla el autor, basado en los objetivos tradicionales del diseño (resolver necesidades de un usuario), toma una desviación que resulta en un área que ya no puede ser considerada “diseño”, ni siquiera con la excusa de que el diseño ha evolucionado y se ha transformado. Lo que se ha transformado es el término “diseño”, que ahora se aplica también en otras disciplinas.

Fernando Esquivel

Lectura: La transformación del diseño hacia la innovación

Antes de dar mi opinión de la lectura quisiera hacer una crítica constructiva al autor Luís A, siento que la estructura de la lectura está bien aunque el preámbulo es un poco amplio y nos menciona bastas cualidades del diseño que son aburridas, desde mi punto de vista hubiera sido mejor que se explayara en el tema de la innovación. Digo aburridas porque no siento que su texto innove. Menciona frases tan conocidas como “la única constante es el cambio”. Siento ser tan duro en esta critica pero casi todo lo que el menciona en su lectura ya me lo han dicho profesores en la escuela y muchas otras ya las había leído.
Lo que si es imperdonable es su poco conocimiento del termino “Tecnología” La tecnología cabe mencionar no solo es el desarrollo en campos cibernéticos, electrónicos etc. La tecnología ha existido siempre y son todas aquellas herramientas que nos permiten desempeñar un trabajo o una tarea. Desde mi punto de vista el autor propicia al no definir correctamente este termino que muchos principiantes hagan uso del termino tecnología erróneamente como a todo lo que tiene que ver con modernidad, circuitos, maquinas, procesos automatizados etc.

Pasando a otros asuntos, creo que es más que obvio que no solo el diseño cambia su campo de acción, estoy deacuerdo con el autor. Este menciona que existe una sobreoferta de diseñadores, más adelante el autor menciona “no sería mala idea cerrar escuelas de diseño o crear grupos más pequeños”. Bueno si lo que el piensa es advertirnos de ser mejores visionarios del diseño estratégico para que el actual numero gigante de diseñadores activos mejore. Entonces yo digo ¿Está pretendiendo ayudarnos y a la ves se contradice diciendo que estaría mejor que el grupo de diseñadores sea menor y más selecto?

Bien, desde mi punto de vista creo que cada diseñador tiene cierto perfil, habilidades, creencias, mente única, ideología etc. Esta bien advertirle a la masa de diseñadores que la dirección del barco están cambiando. Siento que si eres apasionado de esta bonita profesión tú mejor que nadie sabrás hacia donde se mueve el barco. Creo conocer a ciertos diseñadores que por lo general brindan soluciones de tipo ingeniería, a otros que son apasionados de las lecturas, y existe según yo oto grupo de diseñadores que viven de los modelos, “lo de ellos son las maquetas”. Siento que ellos deben estar conscientes de que el Diseño así como otras actividades productivas acompañan la evolución del hombre. “Yo digo que el diseño es un ente abstracto que no evoluciona, evolucionamos nosotros los seres humanos” Debido a nuestra evolución también exigimos que las herramientas que hemos creado nos acompañen en el camino del cambio. Las matemáticas, la psicología, las artes etc. Son herramientas que nos acompañan y obviamente tienen que evolucionar.

El tema que más me interesó fue el de la innovación. En mi opinión “el que no innova, que no se diga diseñador” Este considero es un gran filtro que divide a la elite del diseño del resto. Este filtro nos tranquiliza de la gran sobrepoblación de diseñadores con apellidos, ingenieros, arquitectos etc.
Considero a Dieter Rams como un grande del diseño. El tiene una lista de: “El buen diseño en 10 pasos” Para Dieter el primer paso es la innovación.

Otro ejemplo claro es un personaje que a más de cinco siglos de su muerte lo seguimos elogiando, lo admiramos, le hacemos documentales, películas, libros etc. Sus ideas son precursoras de la medicina moderna, aviación, náutica etc. “por mencionar algunas” Me refiero a la persona que conoció en persona a la innovación Leonardo Da Vinci.

Regina Oneto

LA TRANSFORMACIÓN DEL DISEÑO HACIA LA INNOVACIÓN.
Después de haber leído la lectura puedo concluir que a lo largo de la historia ha habido cambios que a la sociedad no le han gustado en un principio, pero que con el paso del tiempo nos han ido ayudando para la mejora de servicios, de calidad y de producción y de productos.
Estos cambios pueden ser vistos como una amenaza o una oportunidad para el pueblo, pero yo creo que siempre que hay un cambio la gente queda con incertidumbre, hasta que conoce la verdadera realidad que estos cambios pueden traer.
Algo que me llama mucho la atención de la lectura es que dice que la tecnología fue peligrosa, que el producto resultante no era de buena calidad y no cubría con las necesidades del mercado, si no que era producir por producir y esta se impuso sobre el ser humano, me llama la atención, debido a que de alguna manera creo que es algo parecido a lo que está pasando hoy con China, la calidad de los productos, la manera que estos están causando problemas económicos y de ventas en México. Claro que la tecnología después de todo, no es que sea una amenaza y traiga puros problemas, ya que gracias a esta, también se han descubierto curas para enfermedades, la comunicación ha avanzado y en general se ha mejorado la calidad de vida del ser humano
Algo importante de mencionar, es la sobre oferta de diseñadores y el pago que se les da por su trabajo, creo que este no es equivalente a lo que uno hace y como profesión creo que es de las peores pagadas y esto no debe de pasar debido a que toda las profesiones tienen la misma calidad de educación y el trabajo realizado por los profesionistas es parecido. Debido a la educación creo que es la cualidad principal que uno como persona debe tener, para conocer y aprender de otras cosas.
Algo primordial de un diseñador es que sea multidisciplinario y conozca sobre otras profesiones para poder realizar mejor su trabajo y si no tiene conocimiento sobre alguna profesión o área, se pueda relacionar con los demás y hacer equipo para poder sacar lo mejor posible un proyecto y que cumpla con todas las necesidades del mercado, lo que hace que este pueda diseñar cualquier objeto, producto o servicio.

El diseño es innovar, logrando así, mejorar la calidad de vida de las personas, cumplir con sus necesidades, visualizar y comunicar soluciones, lo que hace que uno deba de planificar la manera de realizar la investigación, la producción y el proceso de diseño para llegar a la mejor solución y poder cumplir con las expectativas de los demás y las mismas.
Para poder llegar a ser diseñador innovador uno debe ser crítico, analítico, observador, creativo, imaginativo, ser capaz de comunicar sus ideas y ser abierto a las necesidades de los demás.
Debemos ser conscientes del momento histórico en el que vivimos y las necesidades de las personas, para poder diseñar debemos tomar en cuenta estos aspectos para que nuestros diseños sobresalgan y cumplan con las necesidades de los usuarios, generando así, mejora y beneficios para los mismos. Debemos estar en constante estudio e investigaciones para estar al día y complementarnos con otras profesiones para generar soluciones ideales y multidisciplinarias.

sábado, 25 de octubre de 2008

Diego Benavides

Utilidad y Significado

El diseño influye en la vida en múltiples niveles y de distintas maneras, por lo que el diseño ha modificado nuestra manera de vivir, de actuar, de socializarnos a lo largo de la historia. Así mismo el diseño se ha ido transformando junto con la sociedad evolucionando de esta manera para llegar a lo que es hoy en día. Hemos copiado la manera en la que la naturaleza, las plantas y los animales, han evolucionado para adaptarse estrechamente a su entorno. Debido a esto Sullivan expuso su máxima que dice “La forma sigue a la función”. La función se interpretó como la utilidad práctica y a su vez la utilidad como la cualidad de la adecuación en el uso. El diseño debe cumplir objetivos prácticos y ofrecer posibilidades o capacidades. Para lograr esto es por lo que el diseño ha evolucionado a lo largo de los años.

Por otro lado el significado es la interpretación que se le dan a los diseños por el modo en el que se utilizan o las funciones o significaciones asignadas, el significado tiene que ver más con la expresión y el sentido. El significado puede variar por las formas y expresiones y regularmente varían con el contexto cultural en el cual se utilizan. Las culturas cambian mucho el sentido de los objetos y también el significado. Cuando se diseña, se tiene que tomar en cuenta la cultura hacia la que va dirigida.

A pesar de los intentos de la globalización por estandarizar el mercado, ha resultado imposible ya que todo el trasfondo de las culturas hace que tengan necesidades diferentes y especificaciones diferentes incluso para productos que aparentemente pueden ser iguales. Las formas específicas de cada objeto son la expresión de contextos culturales, hábitos y valores que han desarrollado su particularidad a través del tiempo.

La aceptación de productos, la interpretación y el éxito depende de que dicho producto esté dirigido específicamente para su mercado meta, ya que si no es así puede haber cosas que resulten incluso ofensivas para algún mercado. Como puede pasar con marcas, logotipos, estereotipos empaques entre otras cosas.

Los grandes avances tecnológicos han permitido que la comunicación a través del mundo se de en instantes, de esta misma manera a ayudado a que se intenten unificar los productos globalmente, teniendo poco éxito en algunos de sus destinos de venta, cuando esto se puede prevenir con un poco de reflexión previa y de investigación. Con pequeños cambios, un objeto se puede “unificar” ya que podrían llegar a tener el mismo uso y significado sin ser exactamente iguales, sino que la interpretación cultural logre ser la misma.

Cecilia Medinilla

La Transformación del Diseño hacia la innovación
“El Diseño es hacer innovación”

En la lectura se nos habla principalmente de cómo la labor del diseñador se ha visto transformada a partir de los avances tecnológicos de la Revolución Industrial hasta hoy y de la manera en la que se logra llegar a la innovación.
Es importante destacar que aunque la Revolución Industrial trajo con ella mucho desempleo fue un momento clave en el desarrollo del diseño industrial porque eso hizo que los diseñadores de hoy en día seamos mucho más competentes a nivel profesional, porque adquirimos nuevos conocimientos que nos ayudan a enfrentarnos mejor.
Creo que muchas veces cuando estudiamos Diseño Industrial no conocemos del todo de qué se trata realmente ser un diseñador y nos cerramos a pensar que sólo abarca el área de coches, muebles, p.o.p´s , cuando existe todo un mundo de posibilidades en las que podemos ejercer nuestra vida profesional. El hecho de que ahora como diseñadores tengamos tantos conocimientos multidiciplinarios no hace más que prepararnos para enfrentarnos al mundo de manera satisfactoria. Conforme voy creciendo en la carrera me he dado cuenta de que nuestra labor como diseñadores abarca una infinidad de cosas, pues un diseñador no solo dibuja y “crea” objetos, sino que es un profesional capaz de resolver problemas de acabados, de marketing, de publicidad, de diseño interiores, de mecanismos, etc.
También es importante señalar la importancia de los avances tecnológicos que aunque para muchos es un problema también es una oportunidad dentro del diseño, porque gracias a la tecnología hemos logrado descubrir nuevos materiales, nuevos mecanismos, etc. Los avances tecnológicos nos ayudan en la innovación porque nos abre las puertas a un mundo más avanzado y por lo tanto nos ayuda a adelantarnos a las necesidades de un futuro, resolviéndolas de una manera más eficaz u quizá más sencilla. Personalmente no soy muy fanática de la tecnología y muchas veces me gusta mucho más el trabajo manual, pero debo reconocer que de una manera u otra la tecnología nos facilita la vida, aunque también llega a limitarnos, desde mi punto de vista, porque nos hace dependientes de ella.
Me gustó mucho la lectura porque me dio muchas referencias a lo que es realmente el Diseño Industrial y la manera en lo que nos han favorecido acontecimientos que tal vez veíamos solo como cosas negativas. Creo que todo esto se debería dar a conocer desde antes porque desgraciadamente muchos al enfrentarse a lo que es realmente el Diseño Industrial deciden abandonarlo y algunos jamás llegan a saberlo. Yo creo que lo que nos hará buenos diseñadores a parte de multidisciplinarios y eficaces, será el dejar de lado el egoísmo y el solo querer obtener un beneficio a partir del diseño y anteponer ante todo nuestra pasión y gusto por el diseño. Llevando nuestra pasión a su máximo esplendor nos hará llegar todavía más alto.

Ana Gabriela Lara

La transformación del diseño hacia la innovación

A mi en lo personal la lectura se me hizo muy interesante, ya que nos acerca a conocer una idea mucho más puntual de lo que es el diseño hoy y sobre todo nos encamina a conocer una visión prospectiva del diseño. Mostrándonos su evolución, desarrollo y crecimiento el cual algunas veces puede llegar a parecernos incierto, pero nos da las pautas para entender que es lo que se aproxima y como enfrentarlo.

La lectura toca puntos interesantes como lo es la importancia que ha tenido el desarrollo al que se han enfrentado la industria desde la revolución industrial. Hoy en día un diseñador industrial por lo menos en México se apoya de dos cosas, las máquinas y la mano de obra, hasta el momento una máquina no ha podido reemplazar del todo al ser humano por fortuna, aunque en un futuro esto tal vez puede cambiar. Mientras tanto creo que es importante que un diseñador se apoye mucho en la tecnología y ocupe todos los procesos existentes para llegar a resultados de muy buena calidad de la misma manera bajar costos. Pero por el otro lado en México todavía contamos con buena mano de obra, al igual que artesanos con los cuales creo nos podemos apoyar y sacar resultados completamente diferentes y muy interesantes, claro esto siempre como un complemento con la tecnología. Esto le dará un toque único nuestro diseño con una ventaja competitiva muy interesante si pensemos exportar nuestros productos.

Pero lo que más llamó mi atención en la lectura fue el giro que poco a poco está dando el diseño industrial a nivel mundial. Comenzamos a darnos cuenta que ya no es suficiente tener una muy buena idea creativa y llevarla a un desarrollo. Cada vez se vuelve más compleja nuestra labor, porque sí creo que hay diferentes tareas que debemos cubrir y en cierta forma ser todólogos, pero lo que creo es que como diseñadores debemos rodearnos y tener cerca personas de diferentes profesiones los cuales enriquecerán nuestro trabajo y seguramente llevarán al producto a ser sumamente exitoso. De momento un diseñador se convierte en este punto de enlace con todas las demás disciplinas para analizar, sintetiza, comprender y desarrollar un producto de tal forma pueda alcanzar el éxito igual o superior al deseado.

Es muy importante este último punto ya que se liga con lo que hemos visto en clase. Nos estamos dando cuenta que el diseñador tiene un lado creativo muy bien formado y desarrollado pero necesita, aprender a administrar el diseño si pretende ser este enlace con los demás, es necesario que el diseñador esté más especializado en temas como mercadotecnia, administración, ventas entre otras disciplinas para consolidar lo que en su proceso creativo desarrolló. El diseñador es el intérprete y si éste no sabe como conjugar todos los aspectos difícilmente un buen diseño pueda llevarse a cabo. Todo lo anterior se me hace muy interesante porque hasta antes de esta clase no me daba cuenta de la importancia que tiene una formación en otras disciplinas como las antes mencionadas.

jueves, 23 de octubre de 2008

Cecilia Medinilla

Utilidad y Significado


El diseño ha sufrido diversas transformaciones a lo largo de la historia, debido a que las interpretaciones, las necesidades y los objetos en sí, han ido cambiando, más sin embargo nuestra finalidad como diseñadores sigue siendo la misma: “ Crear objetos útiles que satisfagan las necesidades del usuario, facilitándole la vida y creando un vínculo entre el objeto y el usuario, independientemente de si queremos que nuestro producto sea o no atractivo estéticamente”.
Para entender mejor la manera en la que debemos diseñar rescaté los siguientes conceptos y herramientas de la lectura:

“La forma sigue a la función”. Esto nos habla de la función como el modo en que algo esta hecho y cómo la forma debe expresarse en su uso final. Esto nos lleva a los diseñadores a pensar en diseñar objetos que satisfagan las necesidades básicas del usuario integrándolos dentro de un todo, no sólo decorándolos o sólo cumpliendo una función.
“La utilidad”. Se define como la adecuación en el uso. Influyen en ella el modo en que funcionan las cosas y el grado en el que el diseño cumple los objetivos prácticos. Esto nos lleva a los diseñadores a pensar en que el diseñar un objeto no sólo debe de cumplir con satisfacer necesidades, sino que también debe de contar con la eficacia derivada de factores tecnológicos y materiales que le faciliten al usuario su interacción con el objeto.
“El significado”. Explica cómo las formas asumen la significación según el modo en que se utilizan, a menudo llegan a convertirse en símbolos o íconos en los patrones habituales. Es intrínseco y no depende de ninguna función específica. El significado que le den los usuarios al objeto que diseñamos va a depender de diversos factores tanto culturales, como económicos y sociales. Cada objeto puede tener uno o varios valores significativos para cada persona.
“Diseño Utilitario”. Su condición principal es el objeto diseñado debe de ejecutar o apoyar con mayor eficacia ciertas tareas. Si cumplimos realmente con ésta condición principal, el diseño de nuestros objetos será totalmente satisfactorio. Siempre debemos de buscar cómo facilitarle la vida al usuario por medio de un buen diseño, analizado y pensado para cumplir como tal.
“La diversidad de valores culturales”. Como diseñadores debemos siempre de tomar en cuenta al usuario y el entorno en el que se desenvuelve, debido a que dependiendo de los valores culturales que tenga cada persona va a reaccionar de una u otra forma ante el producto que le presentamos. La influencia de los valores culturales, manifiestos en las interpretaciones y significados de los objetos, se dan en cada persona y cada cultura de una manera distinta. Por ejemplo, Mc. Donald´s en China y Mc Donald´s México.



“Globalización”. Según Theodore Levitt, sus ideas de globalización se resumían en que las diferencias estaban disminuyendo y los productos estándar eran las herramientas de markerting del futuro en todo el planeta. Creo que pensar en que todo será un producto estandarizado es exagerar, mas sin embargo debemos de darnos cuenta de la manera en que la globalización está afectando los valores y significados culturales de todo el mundo. Adoptar la uniformidad en el diseño global como base para encontrar



soluciones puede crear nuevos problemas, mientras que un poco de reflexión previa asegurará una adaptación adecuada a las condiciones locales.
“ Interpretación”. Un significado puede llegar mucho más allá de lo que los diseñadores o fabricantes habían contemplado y esto tiene que ver con la forma de ser como individuo de cada usuario. Un objeto podrá ser interpretado de distintas maneras según la conveniencia del usuario, pues aunque nosotros diseñemos un cubo rojo que representa para nosotros el amor para muchos puede representar odio, miedo, etc.

En conclusión:

Como diseñadores debemos integrar todos éstos conceptos dentro de el diseño de un bien o servicio porque sólo así llegaremos a satisfacer las necesidades de nuestro usuario. Lo primero que tenemos que hacer es conocer completamente al usuario al que nos vamos a dirigir, su entorno sus necesidades, etc. Así como también debemos de lograr la integridad de función, significado, forma y utilidad en todos y cada uno de nuestros diseños.
Para mí y como conclusión más importante digo que “ Conocer es la base de todo buen diseño”. Entre más conozcas a tu usuario y la manera en la que puedes satisfacerlo mejor podrás lograr crear un producto bien diseñado que logre satisfacer ésas necesidades.

Lindsay Ocampo

Utilidad y significado

El diseño influye mucho en nuestras vidas; crea herramientas adecuadas para el correcto desempeño de nuestras actividades.
El diseño industrial es un fenómeno vivo y dinámico. En cualquier reunión de diseñadores industriales podrían escucharse opiniones muy diferentes sobre los comienzos de la disciplina, sus influencias y sus prioridades.
En las definiciones compuestas para este significado encontramos la de Sullivan, quien inspirado en la teoría de evolución de Darwin, llegó a la conclusión de que la forma sigue a la función.
Yo creo que aunque la inspiración se obtenga de la naturaleza o aún cuando se creen teorías alrededor del diseño, no todo funciona de la misma forma. Cada cosa tiene un orden y finalidad en el universo, pero no significa que estén correspondidas o afectadas.
La creación de ideales para los objetos de uso cotidiano es una necesidad social. Las exigencias de la mayor parte de los hombres son fundamentalmente iguales. La casa y los objetos para la casa, son un problema de necesidad general, y su proyección apunta más a la razón que al sentimiento. La máquina que produce objetos en serie es un medio eficaz para liberar al hombre, mediante el empleo de fuerzas mecánicas como el vapor o la electricidad, del trabajo necesario para la satisfacción de las necesidades vitales: un medio para procurarle los distintos objetos, pero más bellos y más baratos que los hechos a mano.
Como seres dependemos de nuestro tiempo y nuestra sociedad.
A diferencia de la simplificación y refinación de formas que se crean a partir de estilos y tendencias de Bauhaus o de Stijl que satisfacía las necesidades de la producción industrial, nuestra tecnología avanzo rápidamente y consiguió la capacidad de demostrar diseños más caprichosos sin la necesidad de adquirir más recursos.
Para mí, la decoración no debe ir apartada de la función, ya que ésta, también cumple con un papel estético que dota al objeto de una identidad y estratificación de gustos y sectores.
La utilidad es una cualidad de adecuación en el uso. Abarca desde fines prácticos, la satisfacción de la necesidad del usuario, su eficacia es derivada de factores tecnológicos, materiales, ergonómicos y culturales.
El significado desde el punto de vista del diseño es de gran importancia, ya que a través de la expresión y el sentido podemos lograr una conexión con el usuario, para que a través de la intuición o la explicación podamos manifestar el modo o las funciones de nuestros productos.
Los objetos no solo evolucionan para mejorar su función o estilo, también evolucionan en función de una cultura, sus costumbres y sus significados.
El buen diseño debe cumplir con ciertas normas para el buen entendimiento de los usuarios, a través de la comunicación de los significados y distribución de formas para generar un diseño intuitivo y eficaz que pueda ser fácilmente percibido para simplificar y mejorar la ejecución de nuestras tareas.
La función puede ser satisfecha de diferentes formas a través de una infinidad de diseños, pero yo creo que la expresión simbólica y decorativa es un valor añadido que le proporciona a nuestro objeto más identificación cultural y general.
Es difícil llegar a un diseño universal, ya que distintas culturas crean estilos propios y diferentes pautas de conducta. Yo creo que la forma más directa de hacerlo es a través de la función, pero sin perder esos pequeños detalles que lo hacen único y propio.
Las sociedades urbanizadas cada vez han creado un ambiente más comercial y globalizado, el diseño ha ido acabando con las diferencias culturales, pero aun existen pequeños elementos que siguen siendo tradicionales de la cultura.
Los productos simples y utilitarios disminuyen los conflictos culturales. La globalización ha generado tendencias más unificadas.
Diseñar requiere de consideraciones funcionales y estéticas. Esto necesita de numerosas fases de investigación, análisis, modelado, ajustes y adaptaciones previas a la producción definitiva del objeto. Además comprende multitud de disciplinas y oficios dependiendo del objeto a diseñar y de la participación en el proceso de una o varias personas.
Diseñar es una compleja, dinámica e intrincada tarea. Es la integración de requisitos técnicos, sociales y económicos, necesidades biológicas, con efectos psicológicos y materiales, forma, color, volumen y espacio, todo ello pensado e interrelacionado con el medio ambiente que rodea a la humanidad. De esto último se puede desprender la alta responsabilidad ética del diseño y los diseñadores a nivel mundial.
El diseño cada vez va a ser un poco más problemático, ya que satisfacer a todas las culturas genera más complicaciones. Cuando toda la sociedad se haya homogeneizado, quizá lo diferente será lo que tenga el éxito y eso podemos buscarlo muchas veces en nuestros orígenes, nuestros valores, y nuestra nación.

Campo académico de la innovación y la relación con una perspectiva de diseño ..Valeria Alejandrina Jimenez Pinzón

Campo académico de la innovación y la relación con una perspectiva de diseño ::Valeria Alejandrina Jimenez Pinzón. Resúmen de  Leon Cruick...